La cuarta temporada de Stranger Things no solo elevó las apuestas narrativas de la serie, sino que presentó un fenómeno cultural: Eddie Munson, interpretado por Joseph Quinn. Este personaje, cuyo sacrificio heroico y desgarrador conmovió a la audiencia, trascendió la ficción gracias a un rigor interpretativo que requirió una inmersión total en la cultura de los ochenta.
El rigor detrás del fenómeno: La preparación de Joseph Quinn
Para encarnar a Eddie Munson, considerado por el fandom como uno de los personajes más queridos de toda la serie, Joseph Quinn tuvo que someterse a una intensa preparación que incluyó la asimilación de elementos musicales y de role-playing.
En una entrevista con Vanity Fair, el actor detalló el esfuerzo que puso en la creación de su personaje, el cual iba más allá del simple ensayo con la guitarra:
- Inmersión musical: Para la infame sesión de shredding, Quinn se familiarizó profundamente con la música de la legendaria banda de rock Black Sabbath.
- Fidelidad al rol: Dado que Eddie Munson era el Dungeon Master de DnD (Dungeons and Dragons) en la serie, Quinn se dedicó a estudiar el juego de mesa para garantizar la autenticidad de sus gestos y conocimiento.
- Transformación física: Para lograr el aspecto de un joven de 18 años, la estrella tuvo que someterse a una estricta dieta, además de probar varias pelucas de pelo largo.
- Estética inspirada en Bowie: El actor reveló que la producción inicialmente buscaba una apariencia más extrema, con la intención de que se pareciera a David Bowie en Labyrinth. Sin embargo, Quinn bromeó al respecto: «Querían el David Bowie total, la locura de Labyrinth. Desafortunadamente, no tengo la estructura ósea para eso».
El misterio del solo de guitarra y el ‘dúo’ técnico
Aunque Joseph Quinn posee experiencia tocando la guitarra, uno de los hechos más notables sobre la electrizante secuencia del solo en la escena del Upside Down es que requirió un equipo de trabajo inesperado para lograr la perfección.
Los primeros planos de las manos de Munson ejecutando el shredding fueron, de hecho, interpretados por Aidan Fisher. Previamente, en una entrevista con The Hollywood Reporter, Quinn mencionó que para la preparación de esta escena, se había «trabajado hasta el agotamiento». A pesar de la necesidad de un doble técnico para el detalle de la ejecución, la preparación y las maneras de Quinn lograron entregar una de las actuaciones más memorables de la serie de Netflix.
El impacto cultural de ‘Master of Puppets’ y el legado musical de Hawkins
La interpretación de Metallica con la icónica canción «Master of Puppets» en la cuarta temporada se convirtió en un momento cinematográfico que borró las fronteras entre la ficción y la cultura musical contemporánea. La escena no fue un simple lip-sync; la autenticidad del momento se construyó con Quinn tocando y haciendo jamming junto a Metallica.
El impacto cultural fue inmediato, generando conversaciones en redes sociales, listas de reproducción y reviviendo el tema en conciertos. La música es una herramienta narrativa fundamental para Stranger Things, siguiendo una tradición que incluye:
- The Clash con «Should I Stay or Should I Go», que definió a Jonathan y Will Byers.
- Kate Bush con «Running Up That Hill», cuya popularidad experimentó un resurgimiento masivo décadas después de su lanzamiento original.
La actuación de Quinn ha añadido «Master of Puppets» a este legado, conectando el clásico de heavy-metal con el drama de altos riesgos de Hawkins y presentándolo a una nueva generación.
Debates sobre la propiedad musical en la ficción
La influencia de la música en la narrativa televisiva ha desatado discusiones sobre la propiedad intelectual de las canciones. La anticipada quinta temporada reavivó estos debates con la introducción de «I Think We’re Alone Now» de Tiffany.
Críticos han señalado que su uso remite a una escena memorable y previa en The Umbrella Academy, donde los personajes también bailan solos al ritmo de la misma canción. Esto plantea cuestiones sobre si se trata de un homenaje intencional o una superposición creativa, subrayando que la música en televisión se recontextualiza constantemente, añadiendo capas de significado con cada uso.
Además de Stranger Things, otras series como Lost, Black Mirror y The Last of Us han demostrado la capacidad de la música para mejorar la narración visual, forjando conexiones emocionales profundas con las audiencias.
La génesis del personaje que desafió a la secundaria
La profunda conexión de Eddie Munson con el público se debe, en parte, a la intención directa de los creadores de la serie, The Duffer Brothers (Matt Duffer y Ross Duffer).
En una entrevista con The Times, los hermanos explicaron cómo desarrollaron el personaje para que encajara en la narrativa de Stranger Things y para reflejar sus propias experiencias de juventud. Ambos recordaron haber pasado por vivencias sombrías en la secundaria, donde deseaban la aparición de alguien que pudiera rescatarlos. Así, diseñaron a Munson como ese salvador.
“Creamos el personaje de Eddie [el antihéroe de heavy-metal de Joseph Quinn en la cuarta temporada] porque es quien deseamos que hubiera existido en la secundaria para rescatarnos”, citaron los creadores.
Esta identificación generacional, junto con el compromiso de Quinn con la autenticidad (desde el estudio de DnD hasta su inmersión en Black Sabbath), aseguró que Eddie Munson robara el foco desde el inicio de la temporada y dejara una huella permanente en la cultura pop.
El trabajo de Joseph Quinn sirve como un recordatorio contundente del papel significativo que los actores y la música pueden desempeñar en la conformación de la cultura pop. Al final, cuando los espectadores escuchan «Master of Puppets» o «I Think We’re Alone Now», no solo recuerdan una melodía, sino que reviven las complejas narrativas y las historias entrelazadas con esos acordes, trascendiendo las barreras generacionales y extendiendo la vida de los clásicos musicales.
