Jacob Elordi, el galán australiano, ha demostrado una evolución artística meteórica, transitando de las comedias juveniles a dramas complejos. Su papel más ambicioso, la Criatura en la adaptación de Frankenstein dirigida por Guillermo del Toro, ha redefinido al monstruo mítico. Este análisis revela cómo la visión íntima del cineasta mexicano, combinada con la sensibilidad de Elordi, convirtió la película en un éxito global en Netflix.
Guillermo del Toro: Una visión íntima del ‘Frankenstein’ y el ciclo del abuso
La versión de Frankenstein de Guillermo del Toro, que se estrenó en cines seleccionados y está disponible en Netflix desde el 7 de noviembre, no solo alcanzó el puesto número uno del Top 10 mundial, sino que también ha sido anticipada por expertos como una potencial contendiente a los premios Óscar. La cinta, con fecha de estreno el 23 de octubre de 2025, con una duración de dos horas y 30 minutos, es visualmente deslumbrante y profundamente emotiva, combinando horror con ternura.
El director mexicano ha descrito la novela de Mary Shelley como su “biblia” y al monstruo cinematográfico de Boris Karloff como su “mesías”, persiguiendo esta ambición durante casi dos décadas de falsos comienzos. Su adaptación es una de las más fieles jamás realizadas, pero son sus desviaciones del texto original las que encierran el verdadero poder de la película, sintiéndose como la historia de Del Toro tanto como la de Shelley.
El dolor autobiográfico detrás de la Criatura
Del Toro confesó que una buena parte de la película es autobiográfica para él. La trama se centra en reflexiones en primera persona que abordan la soledad, el miedo, el rechazo y la búsqueda de sí mismo. La película profundiza en la figura paterna tiránica, aludiendo a la propia vida de Mary Shelley y el rechazo de su padre, el filósofo político William Godwin.
En la película, el ciclo de abusos se extiende a una generación anterior:
- El padre de Víctor Frankenstein (Charles Dance), un médico, consiente a su hijo menor, William.
- Víctor, interpretado por Oscar Isaac, solo es visto como un potencial para ampliar el legado médico de su padre. Cuando duda, es golpeado.
Esto convierte a Víctor y su Criatura en espejos el uno del otro. Oscar Isaac admitió que llegó a creer que “la Criatura era Víctor”, una horrible proyección que aparece cada vez que algo malvado se acerca.
La verdad detrás de una sola sílaba
Jacob Elordi, quien interpreta a la Criatura, señaló que para él, la influencia principal fue Guillermo del Toro y cómo Shelley influyó en él, en su forma de ver el mundo, su sufrimiento y su dolor. La Criatura, antes de dominar el inglés, intenta comunicarse con su padre repitiendo su nombre: “Víctor”. El actor y el director trabajaron con Gerry Grennell, entrenador dialectal, para lograr que la Criatura transmitiera una gama de emociones completas con solo unas pocas sílabas.
Elordi también puso fin a uno de los debates interminables de internet sobre el personaje:
- Nombre de la Criatura: El actor considera que llamarla “Frankenstein” o “el monstruo” es irrelevante.
- Significado de la Criatura: Para el personaje, al principio significa “amor” y, una vez que encuentra la conciencia, se convierte en “¿por qué?”.
El espejo se extiende a los dos personajes femeninos, ambos interpretados por Mia Goth: Claire, la madre de Víctor, y Elizabeth, la prometida de William. Isaac bromeó sobre la constante ingesta de leche de Víctor en la edad adulta, justificándola como una búsqueda de consuelo: «cuando se pone nervioso o necesita consuelo, busca la leche materna».
Jacob Elordi: De galán a ícono trágico
Jacob Elordi se ha consolidado como uno de los actores más populares y versátiles de Hollywood. Aunque muchos lo conocieron por ser Noah Flynn en la trilogía juvenil de El stand de los besos (2018-2021) o por su papel de Nate Jacobs en la serie de HBO Euphoria, el australiano ha buscado personajes complejos e intensos.
Biografía y curiosidades
- Nacimiento y origen: Nació el 26 de junio de 1997. Tiene familia vasca y mide 1.96 metros de altura.
- Debut: Su debut actoral fue en el cortometraje Carpe Liam en 2015, y luego fue extra en Piratas del Caribe: La venganza de Salazar en 2017.
- Roles recientes: Recientemente participó en la serie The Narrow Road to the Deep North, ambientada en la Segunda Guerra Mundial.
- Vida personal: Es fotógrafo aficionado y antes de ser actor participó en un certamen de belleza masculina. Sus relaciones incluyen a Joey King (2017-2019), Carli Flowers y Olivia Jade Giannulli (con quien terminó en septiembre pasado).
El consejo de Del Toro y el casting
Elordi aceptó el rol de la Criatura de Frankenstein después de que Andrew Garfield renunciara a finales de 2023. Antes de comenzar a filmar, Elordi tuvo serias dudas sobre ver las versiones clásicas, temiendo ser influenciado.
En una entrevista en Variety, Elordi recordó el intercambio con Guillermo del Toro: > «Le pregunté al director si debía ver las otras de Frankenstein. Y la respuesta que obtuvo fue del estilo más puro Del Toro. ‘¿Qué demonios quieres decir?’, recordó entre risas. ‘Le dije: ‘Bueno, no quiero que me influya’. Y él me respondió: ‘Amigo, es una película, no te puede hacer daño’».
Elordi confesó que, después de eso, llegó a casa y se vio todas las películas de Frankenstein de corrido, lo que lo ayudó a conectar con la esencia del personaje.
La filmografía esencial de Jacob Elordi para un maratón de fin de semana
Sea por Frankenstein, Saltburn o El stand de los besos, este fin de semana es perfecto para redescubrir al actor.
Priscilla (2023)
Bajo la dirección de Sofia Coppola, Elordi interpreta a Elvis Presley junto a Cailee Spaeny, quien da vida a Priscilla. Aclamada en el Festival de Venecia, la cinta ofrece una visión íntima y melancólica del matrimonio. Elordi logró capturar el magnetismo y la vulnerabilidad de Elvis.
Saltburn (2023)
Dirigida por Emerald Fennell, la película se convirtió en una sensación por su estilo provocador y su crítica al privilegio. Elordi comparte créditos con Barry Keoghan y Rosamund Pike en una historia ambientada en la Universidad de Oxford, donde el deseo, el poder y la decadencia se entrelazan.
On Swift Horses (2024)
En este drama romántico, Elordi comparte pantalla con Diego Calva y Daisy Edgar-Jones. La historia sigue a una joven que se ve envuelta en una relación secreta. Muestra el lado más vulnerable y emocional del actor, cargado de sensualidad y misterio.
Cumbres Borrascosas (Próximamente)
Jacob Elordi protagoniza junto a Margot Robbie una nueva adaptación de la novela clásica de Emily Brontë, nuevamente bajo la dirección de Emerald Fennell. Todo apunta a que será una historia de amor tormentoso con una estética gótica.
El camino hacia el perdón
La profunda identificación de Del Toro con la novela explica por qué elige terminar la película con el perdón. El director afirmó que el perdón es una herramienta difícil, pero que vale mucho la pena, justificando este final como una forma de renovar el pacto con el mundo moderno. Elordi concluyó que, al final, Víctor acepta su culpa y vergüenza y se libera. La película no tiene un final feliz, sino uno existencial: “Básicamente, lo que dice es que aquí estamos y allá vamos, que es todo lo que conseguimos. Esto es lo único que tenemos. No hay un menú. Es un solo platillo: la vida”.
