En un panorama musical obsesionado con el contenido viral y la promoción constante, Bruno Mars ha reescrito las reglas. Con una presencia pública mínima y sin un álbum nuevo que respaldarlo, el artista se consolidó como uno de los hitmakers más importantes de 2025, dominando las listas globales de streaming en lo que solo puede describirse como un triunfo silencioso.
La dominación silente en las plataformas de ‘streaming’
El año 2025 marcó un hito en la carrera de Bruno Mars, demostrando que su impacto va más allá de los ciclos tradicionales de marketing. A pesar de no estar de gira ni promocionar un álbum, logró colocar dos de sus colaboraciones entre las canciones más reproducidas a nivel mundial, logrando hazañas revolucionarias en la era del fandom.
Según datos revelados en diciembre de 2025, el dueto de Mars con Lady Gaga, “Die With a Smile”, se convirtió oficialmente en la canción global número uno de Spotify del año. Este logro se confirmó después de que, en febrero de 2025, Lady Gaga dedicara su Grammy por Mejor Interpretación de Dúo/Grupo Pop por esta misma colaboración, agradeciendo a Mars antes que a nadie.
El dominio del artista se reflejó de manera similar en Apple Music, que reveló sus listas globales de fin de año el 2 de diciembre de 2025. La colaboración de Mars con la artista de K-pop Rosé, titulada “APT.” (lanzada en octubre de 2024), dominó las siguientes categorías:
- Número 1 en la lista global de música más reproducida.
- Número 1 en la lista de Shazam.
- Número 1 en la lista global de radio.
- Número 1 en la lista de letras.
Adicionalmente, “Die With a Smile” ocupó el tercer lugar en el Top Songs of 2025: Global de Apple Music y el segundo lugar en el Top 100: Global Radio y Top 100: Sing de la plataforma. El éxito de “APT.” sigue recogiendo frutos, continuando las nominaciones a Canción y Grabación del Año para los Premios Grammy 2026.
Este impacto masivo se había anticipado a inicios de año: en enero de 2025, Mars se convirtió en el primer artista en superar los 150 millones de oyentes mensuales en Spotify.
El fenómeno de la «marca Mars»: Atemporalidad contra marketing moderno
La clave del éxito de Bruno Mars, según los expertos, radica en su capacidad para trascender las tendencias rápidas de las redes sociales. Breanna Walther, presidenta de Suden PR, señaló a Yahoo que el artista ha logrado una “marca atemporal en la música, no solo un momento”.
Walther argumenta que Mars no está persiguiendo algoritmos y que no necesita la promoción constante o los ciclos de lanzamiento ostentosos de otras estrellas pop. Sus canciones, como “Uptown Funk” y “Marry You”, son pilares fijos en eventos clave, encontrando su lugar “en bodas, en listas de reproducción de viajes por carretera, en noches de karaoke”.
Blake Evans, quien es propietario de una compañía de entretenimiento para bodas en Nashville, confirma esta observación, destacando que las canciones de Mars cumplen con los dos elementos que hacen que una canción sea ideal para bodas: popularidad y bailabilidad (pistas enérgicas y funky).
Consistencia sobre reinvención
Megan Balyk, vicepresidenta de Jive PR + Digital, indica que la consistencia es clave para la longevidad, sugiriendo que la innovación puede ser sobrevalorada desde el punto de vista publicitario. Los fans de Mars ya saben lo que pueden esperar, y es esta combinación de una vibra retro equilibrada con un toque fresco y moderno lo que evita el agotamiento de su audiencia.
Este apego a la consistencia se hizo evidente cuando Mars intentó un camino inesperado. Su colaboración con la rapera Sexyy Red en el tema “Fat Juicy & Wet”, un himno de strip club lanzado en enero de 2025, fue lo más cercano a un fracaso en su carrera, ya que solo alcanzó el puesto 17 en el Hot 100 y desapareció de la lista en dos meses.
Balyk concluye que “Bruno Mars es prueba de que la confianza, la consistencia y la simpatía pueden ser tan poderosas como la reinvención”. Su historial, mayormente libre de controversias (a excepción de un arresto por drogas en 2011), lo hace percibirse como un artista «seguro y fácil de comercializar».
La tensión con los «Hooligans»: El precio del silencio
A pesar de que sus canciones están «por todas partes», la relación con su base de fans, los «Hooligans» (nombrados por su álbum Doo-Wops and Hooligans de 2010), presenta fricciones debido a su bajo perfil.
Los fans han manifestado frustración por la falta de interacción en redes sociales, lo que consideran una «sequía de publicaciones» notable si se compara con los fandoms de otros artistas dominantes, como Lady Gaga y Sabrina Carpenter. Algunos Hooligans han advertido que su paciencia se está agotando si la dinámica no cambia en la «nueva era».
Las quejas específicas incluyen:
- El costo extremadamente elevado de las entradas para su residencia en Las Vegas.
- El uso del mismo setlist en su residencia durante casi una década.
- La sensación de que solo se involucra con los fans cuando busca vender algo.
No obstante, la comunidad de fans mantiene una lealtad profunda. Herick, un biólogo de 27 años de Brasil, quien administra una cuenta de fans en X, comentó a Yahoo: “Te acostumbras con el tiempo, y cuando finalmente llega algo nuevo, lo disfrutamos tanto como disfrutamos [su último lanzamiento]”.
Otros fans defienden la pausa creativa. Viviana, una bailarina y músico de 25 años de México, quien escuchó su música por primera vez en 2012, considera que Mars “no tiene miedo de tomarse su tiempo para crear su arte; es un gran perfeccionista… y eso se nota cuando lanza algo”. Además, la fuerza de su fandom reside en la comunidad que se forma alrededor del cantante, más allá de la atención que busca del artista. Júlia Christiny, una tester de software de 27 años de Brasil, relató a Yahoo que conoció a sus mejores amigos a través de su conexión en línea por Mars.
Bruno Mars ha demostrado en 2025 que la visibilidad constante no es un requisito indispensable para la dominación global. Mientras otros artistas luchan por acaparar titulares, él logra que su música esté omnipresente sin estar «en tu cara». ¿Podrá esta estrategia de bajo perfil y alta consistencia perdurar en la era de la sobreexposición digital, o la creciente impaciencia de los «Hooligans» marcará un punto de inflexión en su modelo de negocio?
